Команда Евгения Плющенко и Яны Рудковской в новогодние каникулы выстроила плотный репертуар: под занавес декабря стартовала «Белоснежка», в первые дни января обновленным составом показали «Щелкунчика», а с пятого числа вернулась на лед «Спящая красавица». Именно эта постановка сейчас вызывает больше всего обсуждений — и из‑за яркого состава, и из‑за инцидента с падением Анны Щербаковой, и из‑за возвращения в шоу Елены Костылевой.
«Спящую красавицу» легко оценивать в двух плоскостях. Если прийти на спектакль без погружения в мир фигурного катания, зритель получает классическую семейную сказку — визуально богатую, понятную детям и взрослым. На арене звучит музыка Петра Чайковского, узнаваемая с первых тактов, а сюжет, основанный на знаменитом балете, подан без экспериментов над каноном. Костюмы — отдельная история: видно, что в сценографию и образный ряд вложены серьезные средства и внимание. Цветовые акценты помогают без труда различать персонажей даже с верхних рядов, а фасоны и детали подогнаны под особенности каждого фигуриста, чтобы ничего не мешало элементам.
Но у премьерного показа на Live Арене оказались и очевидные технические сложности. Площадка, изначально не предназначенная для крупных ледовых шоу, заметно меньше привычных арен. Лед переносной, по качеству он ощутимо отличается от стандартного катка: другая жесткость, другие сцепление и скольжение. В результате многие элементы, особенно прыжки на ультра-си, превращались в «бабочки», падения и недокруты случались чаще обычного. При этом фигуристы продолжали заходить на сложнейшие прыжки, что делало риск осечек еще выше.
Самый драматичный момент вечера связан с Анной Щербаковой. Во время поддержки с участием команды по синхронному катанию олимпийская чемпионка рухнула на лед с приличной высоты — примерно двух метров. В эпизоде пострадала не только она, но и другая фигуристка, оказавшаяся в эпицентре неудачной поддержки. Зал замер: несколько секунд было неясно, насколько серьезно падение и смогут ли девушки продолжить. К счастью, все обошлось без критических последствий, хотя эпизод явно заставил нервничать и зрителей, и организаторов.
Позже Яна Рудковская объяснила, что произошло. По ее словам, девочки-синхронистки неверно взяли Анну в поддержку, а сама Щербакова только что выступала на «ВТБ Арене», где лед куда больше и привычнее по качеству. Переход на маленькую переносную площадку потребовал другого разгона, подстройки усилия, изменения траектории — на это нужно время. Рудковская подчеркнула, что проблемы с элементами были не только у Анны: многим фигуристам потребовалась адаптация, и организаторы ожидают, что в следующих показах исполнение стабилизируется.
При этом, если смотреть на постановку в целом, премьера явно удалась. Режиссура заметно прибавила по сравнению с ранними проектами команды: сцены выстроены логичнее, переходы между эпизодами стали плавнее, а кульминационные моменты подведены грамотно. Кордебалет в таких непростых условиях работал удивительно слаженно — массовые сцены смотрелись насыщенно, но не хаотично. Драки и столкновения персонажей на льду поставлены с пониманием пространства: в боевых эпизодах не возникает ощущения сумбура, каждый участник знает свое место и задачу.
Еще одно важное изменение — сокращение чрезмерной театрализации. В ранних шоу Плющенко часто делали ставку на пантомиму и актерскую игру в ущерб катанию: фигуристы долго «играли» в кадре, выполняя минимум сложных элементов. В «Спящей красавице» баланс сместился в пользу хореографии и фигурного катания: больше шагов, дорожек, связок, вращений, обыгранных в контексте роли. История по‑прежнему читается, но при этом зритель, который разбирается в технике, видит, что спортсменам есть чем удивить именно на льду.
Яркий штрих финала — сольный номер Евгения Плющенко. Он формально не вписан в канон сказки, но сработал как эффектная точка — своеобразное послесловие от легенды спорта. Плющенко демонстрирует узнаваемую пластику, фирменные вращения и сложные связки, напоминая, почему его имя до сих пор вызывает особое отношение у публики. Для детей это «тот самый Плющенко с олимпиад», для взрослых — артист, которого они помнят еще по любительской карьере.
Состав шоу — один из его главных козырей. Организаторам удалось собрать на одном льду представителей разных поколений, при этом почти каждый из них — значимая фигура для своего времени. Евгений Плющенко играет Короля, а роль Королевы досталась Евгении Медведевой. Пусть ее персонаж и не центральный в сюжете, но у Медведевой есть собственное соло и несколько заметных выходов. Она уверенно держит сцену, играет мимикой, жестом и корпусом, а зрелищные дорожки шагов и вращения напоминают, что перед нами двукратная призерка Олимпийских игр.
Особое внимание приковано к дуэли персонажей Анны Щербаковой и Александры Игнатовой (в шоу она заявлена как Трусова). По сюжету их героини находятся по разные стороны баррикад, и эта вражда эффектно разыграна именно через катание. Их совместный номер — один из самых драматичных: между ними чувствуется напряжение, а эмоциональная «игра» встроена в элементы. Девушки не просто исполняют заявленные прыжки и вращения, они «проживают» сцены, меняя динамику движения, акценты в жестах, взгляд.
Дмитрию Алиеву досталась почти незаметная с точки зрения сюжета роль, но на льду остаться фоном ему не удается. Фирменное сальто, легкость скольжения и мощные выбросы энергии в каждом шаге моментально притягивают внимание. Даже когда он появляется как часть массовой сцены, зритель все равно выхватывает его катание — оно отличается объемом, скоростью и тем самым «вау-эффектом», за который его любят болельщики.
Отдельная линия — участие Елены Костылевой. После официального ухода из «Ангелов Плющенко» и перехода к новому тренеру многие ожидали, что ее роль в проектах Плющенко будет постепенно сходить на нет. Однако в «Спящей красавице» юная фигуристка не просто сохранила главную роль, но и откатала ее очень чисто и уверенно. Ее прокаты получились эмоциональными и при этом технически аккуратными: без серьезных срывов, с аккуратными приземлениями и выразительной хореографией.
На отношения Костылевой с командой Плющенко теперь смотрят под особым углом. Ее взаимодействие с Александром Плющенко на льду моментально становится объектом внимания: зрители считывают каждую деталь — от взглядов до поддержек. Интересно и то, как о ней говорит Яна Рудковская. Во время объявления состава она подчеркнуто тепло отозвалась о Костылевой, отметила ее сильные стороны и сложные элементы, словно Елена по‑прежнему остается частью проекта, несмотря на смену школы.
Именно такие нюансы делают «Спящую красавицу» особенно привлекательной для погруженной в фигурное катание аудитории. Для обычного зрителя это красивая сказка с яркими номерами, но для фанатов каждый выход фигуриста окрашен фоном его карьеры: сменой тренеров, спортивными успехами, личными историями. Конфликты на льду накладываются на реальную конкуренцию в спорте, дружба персонажей перекликается с партнерскими связями и общим прошлым.
С точки зрения рынка ледовых шоу «Спящая красавица» выглядит зрелым продуктом. Здесь просматривается четкий почерк: ставка на узнаваемые классические сюжеты, громкие имена, дорогую картинку и плотное включение спортивной составляющей. В отличие от более камерных проектов, ориентированных преимущественно на атмосферу, у Плющенко шоу устроено так, чтобы зритель ушел с ощущением «большого события» — со спецэффектами, костюмами, кордебалетом и, по возможности, с прыжками повышенной сложности.
Важно и то, как команда реагирует на ошибки и травмоопасные эпизоды. Инцидент с падением Щербаковой стал испытанием не только для спортсменки, но и для организаторов: нужно было одновременно сохранить динамику шоу, обеспечить безопасность и успокоить публику. В дальнейшем подобные случаи почти наверняка приведут к корректировке постановочных решений: где‑то будет усилена страховка, где‑то упрощены наиболее рискованные заходы на поддержки. Но сам факт, что фигуристы на шоу продолжают делать сложные элементы, говорит о попытке удержать баланс между зрелищностью и уважением к собственному здоровью.
Для семейной аудитории постановка выполняет свою задачу: дети получают знакомую сказку в необычном формате, взрослые — возможность увидеть вживую звезд фигурного катания, которых они привыкли наблюдать по телевизору. При этом современному зрителю уже мало просто сказочного сюжета — нужна динамика, визуальный «вау-эффект», узнаваемые лица и ощущение праздника. «Спящая красавица» эту планку в целом выдерживает, несмотря на шероховатости премьеры.
В итоге спектакль можно смело рекомендовать как людям, совершенно далеким от фигурного катания, так и тем, кто следит за всеми новостями и трендами вида спорта. Для первых это красиво оформленная ледовая сказка с богатой музыкой и эффектными номерами. Для вторых — еще и возможность «читать между строк»: отслеживать, как меняется хореография, кто на что идет в элементах, как трансформируются отношения в профессиональной среде. «Спящая красавица» уверенно занимает место среди самых заметных ледовых проектов нынешнего сезона и показывает, что формат спортивного шоу в России продолжает развиваться и усложняться.